格里耶在文学世界中选择孤独，却被世界奉若神明，虽然大部分人并不能将自己的耐心坚持到书的一半，而格里耶也乐意享受这样的名声。罗布-格里耶承认自己的命运“出乎意料”。“在文学中我所感兴趣的是布朗肖和雷蒙·卢塞尔。他们的作品在所谓的文学中没有或者几乎没有位置，然而，我欣赏的正是这些作品。当我开始写作时，我感到自己注定处在这沉默的、严肃，而艰苦的以及半秘密的状况中。然而，所发生的一切却完全相反。我的书确实引起了震动，致使我立即出了名。不过人们并不怎么读我的书，可能是因为他们感到这类文学很难懂吧。”罗布-格里耶说。

　　格里耶的小说对于小说艺术本身进行了深入的挑战，反叛、思考和建设，具有英勇强悍的新英格兰极端个人主义传统和坚强的艺术开拓精神，强有力地显示出伟大的艺术家在短暂的数十年的文学生命历程中的艺术自觉和尼采艺术哲学当中艺术家享有的奴隶主道德。

　　“世界没意义也不荒谬，只是存在着”

　　20世纪50至60年代，以罗布-格里耶、娜塔丽·萨洛特、米歇尔·布陶、克洛德·西蒙等为代表的一批新作家公开宣称与19世纪现实主义的文学传统决裂，探索新的小说表现手法和语言，描绘出事物的“真实”面貌，刻画出一个前人所未发现的客观存在的内心世界。法国文学评论家称他们为新小说派。其中，罗布-格里耶认为，“世界既不是有意义的，也不是荒谬的，它存在着，如此而已。”按照他的看法，这个世界是由独立于人之外的事物构成的，而现代人是处在物质世界的包围中，人只能通过视觉看到它的外表，不应凭主观赋予它任何意义，因此他主张小说要把人与物区分开来，要着重物质世界的描写。他认为小说的主要任务不在塑造人物形象，更不在表达作者的思想感情、政治立场、道德观念等，而是在写出“一个更实在的、更直观的世界”。

　　挑衅巴尔扎克

　　“小说被贬为次要的艺术只是因为它固守过时的技巧。”罗布-格里耶在评论集《未来小说的一条道路中》开头这样惊世骇俗地挑战巴尔扎克们，这遭到同行和整个评论界口诛笔伐。

　　1963年，罗布-格里耶最重要的文学评论集《新小说阐明》出版，格里耶运用其异类的思维方式对传统的小说创作观念进行了非难，试图为未来的小说发展指出一条新路。这部评论集后来被誉为法国先锋艺术圣经，罗布-格里耶因此跨入左岸知识分子群星的行列。

　　对来自各方面的非难，罗布-格里耶在《自然本性、人本道主义与悲剧》一文中进一步阐明了他的艺术观点。他首先挑战“世界，是人”这种艺术创作观念，提出了人与物分离的新见解。罗布-格里耶孜孜不倦地反对传统的镜子说，也反对“物我交流”或“物我中心”。罗布-格里耶这种“物本主义”是他的独特主张，也是贯穿他小说的主要观念。以往小说中不可或缺的中心人物不见了，作品从头至尾是对景物的冷静、细致、反复以至繁琐的描写。小说的情节降到了极其次要的地位。

　　“新小说”派释义

　　二战以后，作家对描写现实有了全新的观念和理解。一方面他们明显受存在主义影响，主张文学以现实为主，以存在为主，现实生活与人生成为文学描述的中心，提倡介入生活。但同时又认为文学不应编制现实、编造生活，而应客观真实地表现世界本来面貌，所以新小说派又被称为窥视派，摄影派、拒绝派，新现实主义，反传统小说派等。

　　新小说是20世纪50、60年代法国文坛异军突起具有世界影响的文学运动，当时与存在主义文学、荒诞派小说戏剧鼎足三立，三分法国文学，其势尤盛。

　　法国的新小说运动是和巴黎的午夜出版社密切相关。新小说派以及新一代小说派作家的几乎所有作品都是由这家出版社出版，因此它被誉为文学创新的摇篮。1945年，当时才20岁的热罗姆·兰东开始担任这家出版社社长。在其后的55年里，他像一名鉴赏家更像一名斗士般保护了许多默默无闻的年轻年轻作家，出版他们四处碰壁无人问津的作品，而后来这些人中许多都成为了文学大师。同时，他坚持家庭式管理和小型化生产，创造了当代出版史上的奇迹。

　　所谓的“新小说”派，指的是从上世纪50年代开始，放弃传统的现实主义小说形式，进行新的写作尝试的文学流派。这些“新小说”作家在写作中力图打破线性情节、故事的时间顺序，并且淡化人物的心理感觉。新小说派与巴尔扎克、司汤达等传统文学大师“离裂”，“不再是叙述一场冒险经历而是一种叙述的探索冒险”。他们的小说，更像纯粹的风格练习，或是无动机的文字游戏，尽管仍然有戏剧性，有生活经验，但却放弃雄心和想象力，尽量无差别地对所有细节进行叙述，不夹杂任何主观性。在无形中，也就抛弃了传统小说给予读者的阅读愉悦。真正的新小说应该是从午夜出版社出版了萨缪尔·巴克利·贝克特(Samuel Beckett)的《莫洛伊》开始。

　　新小说派在思想上受弗洛伊德心理分析学、柏格森生命力学说和直觉主义、胡塞尔E. Edmund Husserl 的现象主义哲学的影响。在文学艺术上继承了第一次世界大战后的意识流派小说和超现实主义的观点及其某些创作方法。新小说派否定小说艺术的反映社会现实的作用，进入自我的意识中寻求"真实"。新小说派反对传统的小说创作方法，主张作者退出小说，摆脱作家的道德观念和思想感情，打破传统小说对时空结构和叙述顺序的限制，采用意识流和虚实交错、时空颠倒等手法，对物的世界进行纯客观的描绘。这类小说回避社会问题，重在揭示世界和人生的荒诞。

　　“新小说”的创作在70年代后渐趋消退，作为文学流派逐渐走向了消亡。但1985年“新小说”派代表克洛德·西蒙获得了诺贝尔文学奖，这标志着“新小说”已经得到了西方学界的认可，从而使它成为法国乃至世界现代文学史中的一项经典。

　　与“新小说”派

　　在新小说派作家中，以罗布-格里耶和布托尔等表现最为突出的“视觉派”强调纯客观，客观到不允许作者赋予客观存在以任何主观上的感情色彩。罗布-格里耶提出：小说家的主要任务是运用非人格化的、不带任何感情色彩的语言，客观地、冷静地、准确地描绘事物世界。在他看来，“世界既不是有意义的，也不是荒谬的，它存在着，如此而已。”他认为事物是客观存在的，不应由作家通过人物来赋予意义。罗布-格里耶的作品中多是幻觉、几何图案似的景物、行尸走肉般的一个个活人……。一切真实的也似虚幻，周围的景物也只是一个个无生命的图案。这些特点在他的小说《橡皮》、《嫉妒》和电影小说《去年在马里昂巴德》中表现得尤为突出。

　　提到格里耶，我们往往会想到“纯客观叙述”、“非人格化语式”、“物化环境的展示”的“新小说”手法，这些都是作为“新小说”代表作家的格里耶在探索和实践全新的小说叙述手法过程中形成的特色。表面上重视客观冷静叙述、重视写物的格里耶，他的小说叙述内涵的道德形态恰恰是激进主义的。只不过这种激进被表层的冷漠所覆盖。反之，正由于有了文本的表层冷漠，这种激进主义实质非常炽热。因而，他作品中的情感因素和理智倾向从道德形态看，也证明不是客观存在的，而是较为强烈的。